上个月，在位于喀什的新疆正伦棉纺厂，钢琴家吴牧野为纺织工人献上了一场特殊的音乐会。

在《保卫黄河》《英雄赞歌》《我的祖国》等熟悉的旋律中，纺织工人们挥舞着国旗，还一同唱起《我和我的祖国》。吴牧野说：“这些气势磅礴的作品我已经在世界各地的音乐会上演出过许多次，每一次演奏，都让我心潮澎湃。”

吴牧野15岁就远赴法国，以第一名的成绩进入巴黎国立高等音乐学院，师从李斯特的传人、钢琴教授雅克·胡维耶尔，并被授予钢琴演奏专业学生的最高荣誉。法国《世界报》称赞他有“金手指”。

吴牧野在新疆棉纺厂

除了大都市的音乐厅，吴牧野的巡演曾走过很多不同的地方。今年1月1日，他在阿那亚的海边图书馆里演出。图书馆处于秦皇岛一处沙滩上，正对着渤海湾，就好像矗立在世界尽头一样。在若隐若现的海浪声，吴牧野演绎了贝多芬的作品，内敛中隐藏着巨大的能量。

吴牧野在阿那亚图书馆

5月28日，吴牧野将来到上海，在上海交响乐团音乐厅奏响贝多芬最为著名的四部钢琴奏鸣曲“悲怆”“暴风雨”“月光”和“热情”，开启“强者独白·贝多芬巅峰作品选”上海站演出。

“四首曲子知名度都很高。比如悲怆第三乐章的回旋曲，是众多影视剧作品中的背景音乐，也被许多游戏收录。音乐演出需要有听众参与才是完整的，我希望不熟悉古典音乐的观众能恍然大悟：原来经常听到的某些旋律就是来自贝多芬。”吴牧野说。

5月28日，吴牧野将在上海交响乐团音乐厅演出

每一年，吴牧野都会精心挖掘一位作曲家同一体裁的一套作品，集结成专场音乐会。从舒伯特、肖邦到贝多芬，三年切换三套曲目，持续挑战自己。吴牧野说，人们看到的是贝多芬力量的一面，但其实他是诗意的代表。

琴声，是吴牧野表达感情的方式。他说：“如果碰到心仪的女孩，我会为她写一段作品，但她不知道是为她而写。你看到很美的风景，不一定要拥有，内心的赞美是最高的境界。赞美、悲情、释怀，各式各样感情都能触动我。”

2020年12月，吴牧野曾携肖邦圆舞曲全集来到上海交响乐团音乐厅。这一次演贝多芬，吴牧野又有新玩法——这场音乐会将推出现场live版，72小时迅速上线音乐平台，并以黑胶唱片形式全球限量发行。“我想以这样的方式雕刻时间。”吴牧野说。

在吴牧野看来，不同环境下钢琴演奏产生的气场、带来的灵感刺激都不一样。“我喜欢在街上走路，喜欢融入大自然，喜欢自驾游，然后把情绪的感知投射到琴键上，用艺术的眼光去看世界，又用第三者的眼光审视自己。”

栏目主编：李君娜 文字编辑：李君娜 图片编辑：徐佳敏

图片来源：被访者提供

来源：作者：吴桐

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